原版的《中国机长》孟轻舟最感动的是飞机安全降落后，张涵雨拿起对讲机，对乘客说的那一段话。
“女士们、先生们，大家好！”
“我是本次航班的机长刘长健，今天我们没能把大家准时、安全的送到ls。”
“我代表全体机组和乘务组向大家致以最诚挚的歉意！”
“再一次感谢你选乘3u8633航班！”
“再见！”
张涵雨是配音演员出身，台词功底好，没办法，现在演员，演技不说，台词绝对是一大硬伤，台词好的演员一般有两种，一种就是舞台剧功底好，尤其话剧，话剧功底过硬的，一般演技都差不了，道名叔和王志闻，可为镜鉴；
另一种就是成功的配音演员转型为演员，张涵雨就是代表，他们在幕后和声音打交道多年，最终才有那份过硬的台词功夫，从幕后到台前，张涵雨光台词功夫都可以让他笑傲许多人。
电影基本都是在绿幕下搭建的机舱里拍摄完成，所有演员从头坐到尾，演完一部戏，这种单一环境下的拍摄，更加考验演员的演技。
机长这个人物在全片的台词并不多，玻璃碎裂后，在他操控飞机到脱离险境，只有几句心理旁白，剩下的全需要靠眼神来面对镜头，全程并没有太大的情绪波动，给人的感觉就是过于平稳，其实这才是演员和影片真正想传达给观众的感受，目的是重在还原，而不是为了视觉效果将其夸大。
这其中最需要展示的除了情感、动作之外，还有无可缺少的嗓音，虽然台词不多，但是所说的每句话，都是那么的铿锵有力，充满了正义感、使命感，还有安全感。
孟轻舟准时推开了会议室的门，三人还依然沉浸在剧本中，真是事件改编电影，最能打动人心的就是真实。
“几位剧本看完了吧，咱们先聊聊，老张，我们接触的不多，希望能有机会合作！”
听了孟轻舟的话，张涵雨心里就是一凉，这是提前宣布自己出局的意思？那叫自己来干什么，陪衬吗？想到这他都有起身告辞的打算。
“孟导，这电影的主题是使命还是希望？”段意宏率先提出了自己的问题，其实他不是很喜欢这部电影，感觉有些高大上，不符合他自己的审美习惯。
“刘机长是平民化的超级英雄，传递的正是自身所在行业的使命感！”
张亦与孟轻舟合作过《我不是药神》，他不是挑戏的人，更何况还是孟轻舟的电影，“孟导，我看剧本，这位刘机长的言语不多，几乎都是在飞机驾驶室，那我们主要是通过动作和声音来突显人物的性格特点吗？”
“还有人物心理防线的外露，也就是情绪的合理化，肯定更多是捕捉微表情！”
张涵雨已经做好了自己是陪衬的心理准备，因此并没有说什么，只是向孟轻舟点了点头，示意自己没什么说的。
“ok，既然大家都是高手，咱们来最后一段，机长和乘客告别的那一幕。”
很短的一段戏，三个人一共也就花了不到十分钟的时间，不同的演绎方式给了孟轻舟很大的触动。
如果说段意洪是炽烈的夏天，张亦是微风拂面的春天，那张涵雨就是白雪皑皑的冬天，凛冽与担当，在他身上展现的一览无遗。
看完三人的表演，孟轻舟拿着剧本在那考虑，平心而论表现最好的是张涵雨，这不是先入为主，而是自然而然产生的想法，老段的有些烈了，而张亦则完全不适合这个角色，他的刚硬与张涵雨磐石般的气质，还有些差距。
“老段、张亦，咱都是哥们，我就直说了，这次就对不住了！”段意洪和张亦到没什么懊恼的，他俩试镜估计不下百次了，能上不能上自己心里都门清，刚才的表演，最出色的，确实是张涵雨，特别是他那破鸭嗓子，真特么好听！
“老张，我这么喊可以吧？这次要麻烦你了，希望我们合作愉快！”
“还得谢谢孟导你给机会，谢谢！”
原本想请三人一起吃饭的，张涵雨说了晚上已经有约，大家也就散了。
在会议室隔间的几位观众，走了过来，尤其是雷佳英和乔振羽，两人脸上都还有没有散去的惊讶，以为自己已经是元婴期高手了，谁知道直接来了两个散仙、一个大罗；
“怎么样，你们在旁边是能够看到听到的，大头，有信心和老张争一争主角吗？”
雷佳英双手不停的摇摆，“孟导，我错了，我和张涵雨的差距至少还有2个乔振羽。”
话没说完，就被乔振羽一拳打了过来，“你拿我当计量单位呢！”
“老孟，张涵雨真有这么厉害？连你最欣赏的段哥都比不上吗？”
“这不是单纯的演技比拼，要考虑人物形象的契合度，在剧本框架内，演技与声音六四开吧，这对老段和张亦确实不公平，以后再补偿他们！”
“张涵雨的声音不高不洪，但是却有天生的金属质感，我很难用一种乐器来形容他的声音，只能说干净！无与伦比的干净，声线细腻到了极处。”
“他以往的作品，每一句话的层次分明，语气配置恰到好处，长短，高低，明暗，缓急，甚至是小到一个紧张的喘息声，一处道貌岸然的咳嗽声，那些没有台词的地方都被一个个幽微的细节所填充。”
“《风声》和《集结号》是比较低沉又性感的低音炮，360度环绕那种，所以才会有姑娘说听到他声音就想和他谈恋爱这种话。”
听到孟轻舟如此褒扬一位演员，尽管说的是声音，大家依然感到不可思议！
“那老孟，你觉得我的声音有磁性吗？”狐狸精捋了捋胸前的秀发，眼神妩媚的瞄了孟轻舟一眼；
“你的人就是块磁铁，怎么会没有磁性，不说话都够诱人的了！”