“果然听书能长见识！”
众人了然，又生疑惑：“那吊睛白额大虫又是何意？”
苏问笑道：“诸位可见过猛虎，那猛虎两眼狞然，如一对灯笼吊挂，是为吊睛，眼眉与额台毛发雪白，纹路分明，是为白额，如此，便是吊睛白额大虫！”
“原来如此！”
“吊睛白额大虫，一听就凶猛得很啊！”
“不然如何伤得了二三十条大汉的性命？”
“接下来呢，武松如何反应？”
众人在台下抻着脖子，望着台上的苏问，已是有几分急不可待。
苏问也没有吊众人胃口，继续说道：“那店家说得甚是吓人，但武松艺高人胆大，浑然不在意，大笑说道：若是冈上真有大虫，今日便叫它识得武松！”
说罢，武松转身便走，直上岗去！
……
这里苏问又做了一点删改。
武松，虽然是水浒传中的高人气角色，梁山那一票土匪强盗里少有称得上是英雄的人物，但他也不是完美的，景阳冈打虎之前，他根本称不上英雄，只能算是个混混。
他的个性暴躁，喜好与人争勇斗狠，出场时便说他醉酒行凶，将同乡一人打死，之后敢做却不敢当，怕吃官司，背井离乡，逃到柴进柴大官人的府上躲避。
这完全就是混混的做法，怎么也和英雄扯不上关系。
可能也是这个原因，武松住进柴府之后，同柴进府上的其他庄客相处得很不好，根本不能得到庄客们的尊重，就连柴进本人对他都不怎么放在心上。
离开柴进府后，景阳冈打虎前，他在酒家时的表现，也让人感觉很不对味。
酒家跟他说景阳冈有虎，他不仅不信，还说酒家故意吓他，想要留他住店，夜间谋财害命。
这话听得酒家甚是恼怒，因此也回声讥讽武松，说他看过榜文之后，必定不敢过岗，到时候还要回来投住酒店。
如果只是这样好心当做驴肝肺也就算了，偏偏武松去到景阳冈前，见那官府张贴的榜文，知道景阳冈上真的有虎之后，他……怕了！
没错，武松怕了，还准备转头回去住店，但又想到店家之前的话，认为自己这样回去很没有面子，定然会被那店家耻笑，所以才把心一横，上了那景阳冈。
前勇后怯，这哪儿是什么英雄豪杰啊？
所以，景阳冈打虎之前的武松，只能算是混混一类的角色，甚至在打虎过程中表现得也不算好，打虎的时候心惊胆怯，手忙脚乱，打完后心有余悸，手疏脚软，两个身穿虎皮的猎户赶过来的时候，还把他吓了一跳，惊叫我今番死也。
说实话，这是很真实的反应，很真实的描写，武松的出身环境，有这样的性格脾气，是理所当然的事情，遇见猛虎，心中恐惧，这样的反应也合乎情理。
但有的时候合理并不一定合适。
小说界有一句行话，叫做：“贵在真实也跪在真实！”
没错，小说需要真实性，合理性，真实合理的剧情能让一本小说更加优秀。
但这并不是小说的根本，小说的根本是艺术创作，趣味阅读，而不是记录现实，就是真实事件改编的小说，也要加入一定程度的艺术创作，这样小说才有趣味性，阅读性。
追求绝对的真实，那还看什么小说，看看自己的生活不好吗，不比什么小说都真实？
真实，并不是读者的核心追求！
一些作者却不明白这一点，一味的追求真实，最后也跪在真实。
读者看小说追求的是什么？
是趣味！
不管这个趣味是什么，你都要让读者有阅读的趣味收获。
喜剧的喜，悲剧的悲，这些都是阅读的趣味，也是小说的核心，真实性合理性只是边角，从来只有凸显核心，牺牲边角，哪有凸显边角，掩盖核心的道理？
既然如此，水浒原文为什么还要这样描写武松的，是施耐庵不知道怎么写小说吗？
当然不是。
施耐庵这样描写前期的武松，是想要为武松塑造一个成长的过程，同时也是为梁山与武松的结局埋下伏笔，这同样有相当的艺术性与趣味性，并不完全是跪在真实，文青病发。
但施耐庵是施耐庵，苏问是苏问。
他不需要一个从小混混逐步成长，先为英雄豪杰，后又看破红尘，遁入空门的武松。
他需要的是一个猛男，一个豪情万千，胆大心细，临危不乱，勇猛无敌的超级猛男。
如果说施耐庵的武松，其核心是悲，那苏问的武松，其核心就是爽，要多勇有多勇，要多强有多强，怎么爽快怎么来，怎么舒服怎么写。
前者寓意深远，后者……让人很爽？
没错，就是让人很爽！
观众不爽，苏问的灵韵哪来？
这样的修改，既能强化武松，又能取悦观众，何乐而不为呢？
至于艺术性……有这样的外挂在手，苏问要是还在意什么艺术性，那只能说明他的脑子被驴踢了。
苏问的脑子显然没有和驴蹄子做过这样的亲密接触，所以对武松的性格他做了一点修改，让这位武家二郎从一开始就是一个名副其实的大英雄，大豪杰。
心性的改变对一个人的影响不用多说，苏问做的这点删改，可以说从根本上强化了武松。
如此，灵韵的消耗可想而知，刚刚三碗不过岗的收获转眼就搭进去了大半。
但苏问并不后悔，因为多年的扑街经历教会了他一个道理——身为作者如果你给观众喂x，那就别怪观众对你这个作者动刀！
武松的英雄形象绝对不能崩塌，否则，台下的观众绝对会用现实教他做人。